Inside sezonul 3 din ‘Euphoria’: Sam Levinson despre Zendaya, Sydney Sweeney și evoluția dramei HBO

Într-un interviu acordat publicat de hollywoodreporter.com, Sam Levinson, creatorul serialului de succes ‘Euphoria’, discută despre tranziția de la adolescență la viața adultă în noul sezon, explorând teme precum dependența și relațiile, precum și modul în care evoluează povestea personajelor principale.

👉 Sam Levinson discută evoluția serialului și temele principale ale sezonului 3

Sam Levinson nu a fost niciodată un mare fan al liceului. Acesta nu este un lucru pe care te-ai aștepta să-l auzi de la creatorul unui mare succes câștigător de Emmy, care a fost inițial plasat în liceu și centrat pe adolescenți. „Mă interesa starea emoțională a tinerilor care se confruntă cu dependența, depresia și relațiile — aceste aspecte”, spune showrunnerul ‘Euphoria’. „În sezonul întâi, primeam note din partea HBO care întrebau: ‘Ar trebui să facă mai multă temă?’” Sezonul al treilea din ‘Euphoria’ i-a oferit lui Levinson oportunitatea de a depăși adolescența. Întârzierile din producție au dus la o pauză de patru ani între cele două sezoane ale seriei dramatice, iar Levinson, care scrie și regizează fiecare episod, era pregătit ca spectacolul să crească—și să evolueze ca povestitor odată cu el. „M-am gândit că, dacă mă voi întoarce și ne vom aduna, aș dori să explorez ceea ce pare a fi Vestul Sălbatic al maturității”, adaugă el. „Ca public, știm că nu mai au plasă de siguranță pentru a se întoarce acasă la părinți. Este lumea reală.”

Prima scenă a sezonului o reintroduce pe Rue (Zendaya) în prima ei parte a vieții de adult, transportând droguri peste granița Mexic-SUA pentru a plăti o datorie enormă către un dealer periculos cunoscut din liceu. Ea conduce pe o rampă improvizată de-a lungul gardului de frontieră, doar pentru a rămâne blocată în vârf, suspendată în aer — o secvență impresionantă inspirată de o imagine văzută în cercetările lui Levinson la sediul DEA. Ea trebuie să își găsească o ieșire.

👉 Tonul și stilul vizual al noului sezon sunt influențate de western-uri și comedii

Scena, alternativ tensionată și hilară, stabilește tonul pentru acest nou sezon, care este impregnat cu referințe atât la western-uri clasice, cât și la comedii haioase. „Ceea ce este atât de spectaculos la Zendaya ca actor este fizicalitatea pe care o are… și filmarea a fost o bucurie deoarece poate să joace atât umorul, cât și suspansul în același timp”, spune Levinson. „Am știut întotdeauna că, deschizând acest sezon, vreau să fac ceva care ne-ar arunca direct în mijlocul acțiunii, dar cu un anumit tip de absurd.”

Levinson continuă: „Aceasta vorbește despre temele mai mari ale acestui sezon, în ceea ce privește nu doar drogurile și criza fentanylului și numărul de oameni pe care îi pierdem din cauza acesteia, ci și viața lui Rue. Ea se află pe marginea prăpastiei. Poate să rezolve totul și să ducă o viață fericită sau poate să recadă—și totul se termină.” Secvența a fost filmată în deșertul Mojave, unde vedem și paleta de culori rafinată și retro a Euphoria în acțiune. Levinson și directorul de fotografie Marcell Rév au părăsit majoritatea platourilor de filmare care au definit primele două sezoane pentru a explora locuri extinse din sudul Californiei, de la Lancaster până la Long Beach.

„Am vrut ca amploarea și romantismul Technicolorului clasic să fie simțite, să obținem ceva care să fie cât mai saturat și vibrant posibil”, spune Levinson. „Am continuat să mă uit la filme precum 'North by Northwest' și mă întrebam: ‘Cu toată tehnologia modernă, de ce nu putem avea culori ca acestea?’”

Pentru a realiza acest lucru, Levinson și Rév s-au dus direct la Kodak și au cerut film Ektachrome pe 35 mm. (Inițial, au renunțat la filmare pe digital între sezoanele unu și două.) Filmmakerii au fost informați că acesta nu era un produs pe care Kodak îl avea, ceea ce i-a determinat să ofere să cumpere 1 milion de picioare din acesta. „Au spus: ‘Poate putem să vedem ce putem face’”, glumește Levinson. Levinson a întrebat apoi HBO dacă ar putea să capteze unele dintre cadrele largi cu camere de 65 mm. Când au primit în cele din urmă un răspuns afirmativ, el și Rév au început să folosească acel format și pentru prim-planuri, aducând tehnica de filmare de mare ecran în cele mai intime setări.

„Visul nostru era să premierizăm episoadele în cinematografe săptămână de săptămână, ceea ce nu s-a întâmplat, dar sperăm că, într-o zi, se va putea experimenta pe un mare ecran”, spune Levinson. „Am vrut cu adevărat să spun o poveste epică despre tineret și ce înseamnă să fii viu acum.” În estimarea lui Levinson, acel portret modern ar trebui să fie destul de amuzant. Ia în considerare sfârșitul celui de-al treilea episod al sezonului, care îl găsește pe Nate (Jacob Elordi) bătut brutal în propria sa casă de figuri dubioase cărora le datorează bani — chiar în ziua nunții sale cu Cassie (Sydney Sweeney), nimeni altul. Așa cum era scriptat, probabil ai imaginat că ar fi citit ca fiind tulburător, tensionat și plin de acțiune. De fapt, așa l-a imaginat Levinson. A angajat un coregraf, a configurat numeroasele bătăi complexe ale secvenței și a început filmarea în consecință.

În noaptea respectivă, în camera sa de hotel, Levinson a simțit îndoială. „M-a ținut treaz toată noaptea, și mă gândeam la asta, și ajungem pe platou a doua zi, și mă gândesc: ‘Nu facem 'John Wick’”, spune el. Apoi a realizat: Blocarea și coregrafia luptei ar fi aceleași, dar s-ar muta în fundal, în timp ce camera ar încadra strâns pe Cassie, care, absorbită de sine, devine isterică la vederea unei simple sângerări nazale. Acum joacă ca o comedie. „Soțul ei ar putea fi literalmente bătut până la moarte în spatele ei — și totul se învârte în jurul ei”, spune Levinson.

La fel ca acea secvență de deschidere centrată pe Zendaya, Levinson știe cum să împingă lucrurile cu actorii săi; după atâția ani, el poate intui ce pot oferi și cum vor completa piesele lipsă. „Dacă împingi puțin, devine strălucitor — faci câteva duble și ea poate ajunge la aceste niveluri foarte oneste emoțional, dar și profund amuzante”, spune Levinson. „Știind că ea poate antrena scena, cu un astfel de haos și nebunie în jurul ei, este un vis ca regizor.”

Această poveste a apărut prima dată într-un număr independent din iunie al revistei The Hollywood Reporter.